沉默在绘画
“画是无言的诗”- - - - - -普鲁塔克
绘画中的沉默表现在空白或单色画布上。第一个有记录的空白图像来自1617年，在神秘学哲学家、卡巴利术士、内科医生罗伯特·弗拉德(Robert Fludd)的书中出现了一幅表示黑暗的完全黑色插图。最著名的空白画布可能是俄罗斯至上主义艺术家卡兹米尔·马列维奇(Kazimir Malevich)在1918年绘制的。这幅画描绘了一个白色的正方形放置在一个倾斜的暖色调的正方形背景上。在此之前，马列维奇早在1915年就画了一幅全黑画布，名为“黑色方块”。马列维奇的哲学是压制艺术中的再现，用知识分子的话语和辩论取而代之。
然而，正是在20世纪50年代的抽象表现运动中，空白画布绘画在许多艺术家的作品中激增，他们的绘画不再是关于任何东西，而是关于自己。当时制作空白画布的艺术家包括前面提到的
Robert Rauschenberg，他在1951年展出了两幅完全用白色绘制的面板作品。根据艺术家的说法，这是一件视觉作品，与约翰凯奇的听觉4英尺33英寸平行。凯奇作品中的这幅画受到周围环境的影响;它的影子、光和尘埃。在艺术家看来，绘画本身并不是静止的，而是动态的;它本身不受控制，而完全依赖于周围环境。Rauschenberg认为，绘画的悬挂环境是促成他所谓的作品的“活力”的决定性因素。
伊夫·克莱因(Yves Klein)是另一位艺术家，他对各种宗教哲学和加斯顿·巴舍拉(Gaston Bachelard)著作的兴趣影响了他，创作了大量空白的“克莱因蓝”画作，尤其是这位法国哲学家的著作《空气与梦想》(Air and Dreams)中的文字;”首先是一无所有，然后是虚无的深渊，然后是蓝色的深渊”。克莱因声称"蓝色没有维度，它是超越维度的．在某种程度上，他的绘画是存在与非存在的视觉二分法。克莱因的作品还包括诗歌和音乐创作，与20世纪50年代从事这一流派的许多其他艺术家相比，他的作品更多地与精神和超越有关，而不是物质。
莱因哈特和劳申伯格一样，也是只画黑色画布的抽象表现主义者。他认为这些是纯粹的、抽象的、非客观的、永恒的，这些绘画消除了以前认为绘画必须具有某种意义的理论。其他创作单色空白画布的艺术家包括弗兰克·斯特拉(Frank Stella)、早期俄罗斯建构主义者亚历山大·罗申科(Alexander Rodchenko)、巴奈特·纽曼(Barnett Newman)和马克·罗斯科(Mark Rothko)。
所有这些艺术家最终都相信伊戈尔·斯特拉文斯基对音乐的看法。”音乐只能表达它自己"，弗兰克·斯特拉把这句话翻译到了绘画领域，他说:你看到的就是你看到的”。最终，这些单色的空白画布可以被视为传达平静、安宁和宁静的尝试;空虚的视觉表现也传达了充实。在所有这些作品中，艺术家们试图将艺术从具象再现中解放出来，这样观察者就可以完全专注于绘画本身，而不会被具象图像所分散。与音乐的听觉最小化相反，这些油画将他们的观察者引入了视觉最小化。在这两种情况下，消除证明了少可以确实是多。
建筑的沉默#raybet官网
“建筑的沉默是一种响应性的、记忆#raybet官网性的沉默”- - - - - -Juhani帕拉斯马可能
在一个建筑项目的设计过程中，两个元素构成了未来体现建筑的核心;客户简要介绍了场地和周围环境的性质和质量。为了充分理解前者的要求和内容，以及后者的振动，建筑师必须仔细倾听，以便充分理解简要的内容和场地的属性。在这里，建筑师需要安静的时刻，因为这些是充分理解的源泉和催化剂，它们形成了一个概念设计的下一步创造的门槛和门户。充分理解概要是至关重要的，因为建筑最终是一个特定问题的解决方案，因为建筑首先是一种服务艺术。#raybet官网为了充分理解客户的要求，建筑师必须倾听和安静地吸收需求和要求。一份写得好、定义得好的简报的重要性是至关重要的。只有知道这些限制和限制，建筑师才能理解他的参数和活动的自由。“倾听网站的声音，他们会告诉你网站想成为什么样子”。理解和理解场地及其的守护神对整个设计过程至关重要。建筑所处的环境与建筑概要本身的要求一样具有影响力。在寂静中，建筑师必须利用他所有的感官去触摸地面，倾听风的声音，闻到香气，呼吸空气，感受场地的诗意。只有这样，网站才会让他/她知道自己想成为什么样的人。
在古代，建筑师是魔法师、萨满巫师、炼金术士和雷竞技下载链接大祭司，他们似乎与土地、能量线、地理和天文排列有着更强的亲和力，因为在那个时代，土地和天空有更多的意义。场地的阅读、无声的声音和物理属性被吸收，并为建筑的建造提供了指导。也许正是这个时代的沉默更有利于倾听和理解一个地点的声音。在那些日子里，建筑仍然是一条通向魅力的道路，人与自#raybet官网然和谐相处。也许值得考虑的是，虽然我们仍然有很多东西要学习，但我们可能有更多的东西要记住。
在研究了气候,雨,风,灯光和阴影也落在该网站,并观察和评估土地的助记行李和地理和地形建筑师的建筑值得记住的是豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的话说,“感受一个地方比亲眼看到它更重要”。换句话说，它是场地的地理如何影响心灵的地理，因为要知道和理解一个地方，一个人不仅要知道它的性质，还必须知道它的记忆。
只有在充分理解场地的特点和需求后，建筑师才能开始构思解决方案的概念参数。在这里，沉默是一个基本要求;创造力所必需的沉默;似乎是为了证实爱因斯坦的话“沉默刺激大脑，为探索性的大脑感知研究提供了平台。建筑创意也需要另一种必要的沉默。在项目的最初概念确定之后，建筑师对作品的反应可能过于自我满足和主观。一段安静的时间给了一个更超然和客观的观点，通常导致修订或调整的必要性。
创造寂静的空间
“对我来说，建筑可以有一种美丽的寂静……”- - - - - -彼得祖默托
我对创造安静空间的喜好体现在我的整个建筑哲学的基础上。#raybet官网我一直相信阿根廷诗人博尔赫斯的话我的工作就是编织梦想“建筑师的最终任务是让平凡变得不平凡。”
在Paul Valery的书《Eupalinos or the architect》中，作者提到了苏格拉底、费德鲁斯和Eupalinos之间想象的柏拉图式对话，后者指的是沉默的建筑，有些会说话，更罕见的会唱歌。我的目标一直是将空间抒情化，并希望创造出承载着无声音乐音调的建筑。也许是由于我的家乡岛上的巴洛克风格萦绕着我，相反，我被吸引到创造清澈的寂静和简朴的空间。然而，我们寻求的是一种沉默，这种沉默不是空洞的，而是一种充实的、孕育的，一种沟通的沉默，一种拥抱、信封、安慰和歌唱的沉默。这个探索是要创造一个轨迹，在那里你可以停止和暂停，在那里你可以沉默和不说话。美洲印第安人给这种未被击打的声音起了一个名字，他们称之为ANAHATA，一种听到的寂静。这正是我在我的项目中寻找的沉默形式。raybet官网
遗憾的是，我们现在生活在一个我们知道所有东西的价格而不知道任何东西的价值的时代。现在一切都是用货币价值来衡量的。遗憾的是，沉默已经过时了;它不再是我们生活方式中的主角。我们世俗的、不和谐的、以科技为导向的生活方式排除了沉默。在这个喧闹和噪音的时代，沉默已成为一种濒临灭绝的物种。帕斯卡已经进入17强了th《世纪》杂志预测“很快，沉默将成为传奇”。在我的项目中raybet官网，虽然寻找的是一种安静的建筑，但同时也在寻求一种增强感官的建筑，因为建筑的空间是#raybet官网情绪控制的，我们用我们所有的五种感官与建筑联系在一起。我的信条是在建筑中创造现实与梦想之间的界限，丰富精神，提升灵魂。剧作家田纳西·威廉姆斯的话"我不要现实，我要魔法“最能体现我的哲学。”在我不断尝试创造田园和田园诗般的世外桃园的过程中，就像Urlik Plesner我相信建筑也是灵魂的家园。”
建筑是由长、#raybet官网宽、高三个维度组成的，并且经历了时间的第四个维度，我相信它也拥有第五个维度，那一定是沉默。我的目标仍然是提供沉静的范例镌刻在韵律中以使人平静和抚慰专注于宁静，平静和平静，创造出提供:
身体的沉默
心的沉默
心灵的沉默
灵魂的沉默
精神的沉默
寻找神圣的空间
”沉默是不可测量的，光明是可测量的- - - - - -路易斯·卡恩
在创造神圣空间的过程中，寂静变得更加重要。当代圣餐项目的目标是确保信徒在一个没有噪音和嘈杂的空间集会;raybet官网一种有利于冥想和祈祷的安静空间。在神圣建筑的创造中，建筑师唤起了在可见中看不#raybet官网见的事物，并试图将物质提升到精神超越的水平。这不是一项简单的任务，因为在这里，我们是在与不可估量的东西作对比。
#raybet官网架构必须属于时代精神时代和坚持它的地点;换句话说，建筑必须与时间和空间#raybet官网相联系。今天的神圣空间仍然是过去丰富遗产的演变和发展，但它们现在也必须解释和适应今天的神学和礼拜的发展。当代教堂必须被解读为一个空间，神圣的时间和神圣的空间在一个安静和寂静的场所聚集在一起，唤起永恒存在的仪式。在我们这个时代，灵性的孤儿;在一个我们贬低神圣而提升世俗的时代，将神圣带入第三个千年的建筑师的任务已经成为一项更加艰巨的任务。孤独、庇护、光明和沉默仍然是必不可少的条件，而沉默也许是最重要的条件。然而，一个神圣空间的沉默不应该是空虚和虚假的沉默，而是一种提供神圣导师的治疗和谐;一种沉默，有一种拥抱、关怀、拥抱和欢迎的声音。
我相信，要创造成功的神圣空间，人们必须在沉默中，用爱、奉献和承诺来构思它们。特蕾莎修女提醒我们比我们做什么更重要的是我们在做的过程中付出的爱．信仰也是一个基本的要求。也许我的导师Gio Ponti是对的宗教建筑与其说是建筑#raybet官网，不如说是信仰和宗教。”．科学告诉我们如何，在哪里和何时，但只有通过信念，我们才可能发现为什么。在当今动荡不安的世界中，保持沉默仍然是最重要的要求。方济各教皇坚持认为有必要爱沉默，寻找沉默，培养沉默，再次引用特蕾莎修女的话如果你在祷告和沉默中面对上帝，上帝就会对你说话”。
欧洲神圣的修道院和小修道院都是在虔诚的沉默中构思出来的，它们向使用者反映了这种沉默，似乎在证明建筑空间不仅是一个物理实体，更是一个充满能量的环境。这些修道院空间被专门设计成有利于冥想和精神反思，是沉默和独处的守护者，被认为是促进反思和祈祷的;一个人对时间和空间的感知被改变的轨迹。
是路易·汗再次提醒我们沉默是创造力的基本源泉”。乔纳斯·索尔克，长期以来一直在努力解决小儿麻痹症的难题在阿西西修道院冥想的氛围中破译了它。他声称修道院里的寂静和孤独有助于引入一种平静的感觉，使他的思考过程更加敏锐，似乎是为了验证马克·霍普的话，“正是在圣殿和寂静中，创造力的钟声才能清晰地响起。”今天，神经科学已经证实，沉默实际上有助于创造力。
阿克塞尔·蒙斯的话，灵魂比身体需要更多的空间“在我们迫切需要精神安慰和慰藉的时代中穿行。在我们这个精神和道德贫瘠的时代，神圣空间的寂静已不仅仅是一种必要。我创造神圣的寂静空间的意图可以用c。s。刘易斯的话来总结当别人在瓶子里造船的时候，我却在试图建造一座灯塔。”哈伊姆·波托克(Chaim Potok)的话也回响在耳畔"你可以倾听沉默并从中学习"尼古拉斯·温丁·雷弗恩的作品我相信寂静是所有声音中最伟大的”。
2.你在一次采访中引用了鲍勃·考夫曼作为你最喜欢的作家之一，从那一刻起，我开始非常喜欢他的作品。他的诗歌和他的个性一样具有超凡的魅力。然而，考夫曼把沉默作为一种反叛和抗议的行为(他发誓要保持沉默，并在越南战争结束后的12年里保持沉默)，而你，理查德，把它用于非常不同的目的。你能在你的沉默和古怪的“美国黑人兰波”之间找到共同点吗?
抗议的沉默
“沉默有时是最严厉的批评”-查尔斯·巴克斯顿
前几段提到的沉默是为了增强声音的缺失，以便在当代噪音的喧嚣中提供安慰和休息。毫无疑问，这仍然是沉默最积极和最有价值的方面。然而，沉默还有另一方面，那就是当它被用作表示反对的手段时;用沉默作为非暴力抗议的一种形式。无声抗议的主要例子包括1968年墨西哥奥运会事件，当时两名获胜的黑人运动员在领奖台上举起了手。也许最大规模的无声非暴力抗议是1963年在华盛顿的游行，游行以马丁·路德·金的标志性演讲“我有一个梦想。”
黑人垮掉派诗人鲍勃·考夫曼(Bob Kaufman)发起的个人沉默抗议是最有力、持续时间最长的抗议之一。1963年肯尼迪总统遇刺后，他发誓十年保持沉默。作为一名佛教徒，他也在1978年进行了第二次沉默。考夫曼是1925年出生的加利福尼亚非裔美国人“垮掉的一代”诗人。他的作品专注于爵士乐和社会抗议，所有这些都用一种有力、辛辣和讽刺的语言表达，但又令人难忘的抒情和美丽。他属于一个包括金斯伯格、费林盖蒂、凯鲁亚克和科索的团体，但与之相反，他主要是一个口头诗人，在长时间的沉默之间用诗强调单词，所有这些都让人想起爵士乐的音乐节拍。他的一首诗特别关注的是声音与沉默的关系无声的节拍使鼓声响起。它制造鼓，它制造节拍，没有它就没有鼓。不是谁在打鼓，而是他的鼓很响。无声的节拍是由不打鼓的人敲出来的，他的无声的节拍消除了所有的噪音，它出现在每一个节拍之前和之后，你听到它之间，它的声音是……”，鲍勃·考夫曼诗人。
考夫曼对沉默的关注在他的声明中得到了总结我的抱负就是被完全遗忘反映出他渴望最终的沉寂。他的沉默和拒绝发言的誓言可以被解读为最强烈的抗议;从无语中发出的一种讲话形式;一种强烈的和平的呐喊在沉默中显现出来，似乎在证实杰夫·瑟拉塞尔的话。当沉默成为一种武器时，它所造成的伤害比言语还大。”．在他的诗《无声的节拍》中考夫曼把自己称为无声的节拍之声．这是多年前写的，在他十年的沉默之前。他的诗歌主要是对沉默和正义的恳求，挑衅而非辩护。也许对这位尚未被选入诗歌文学梯队的诗人的最高敬意来自于他的妻子鲍勃每次讲话都是演讲皇冠上的一颗宝石”。
