回到现在，在法兰克福的Städel的新装置

这斯坦德尔博物馆打开了由Schneider+Schumacher2012年2月下旬。地下空间在Städel花园中心略微向上膨胀，并通过195个完美的圆形天窗充满了自然光，在草坪上形成了独特的图案。该扩展已与Victor Vasarely的一幅画作品进行了比较，现在我们可以在里面享受一些艺术家的作品。
该建筑被#raybet官网称为“谨慎和克制”，同时成功地“创建一个可以代表整个博物馆的标志性杰出建筑”。
开放近十年Gartenhalle- 花园大厅 - Städel首次以新的方式展示其当代艺术系列。从中央广场（Central Square）进行的总体上是一个八米高的圆顶，从最近的过去到现在的重要艺术品开始，展览经过约3,000平方米的区域，以展示1945年后的艺术品。
新展览，由马丁·恩格勒，总计约有170名各种学校，风格和团体的艺术家的作品，揭示了过去几十年来现场及其根源之间令人惊讶的比较，观点和可见线条。In honour of the occasion, a large number of the museum’s most recent acquisitions and gifts will be on exhibit for the first time, including works by Miriam Cahn (*1949), René Daniëls (*1950), Carlos Cruz-Diez (1923–2019), Jimmie Durham (*1940), Asta Gröting (*1961) and Victor Vasarely (1906–1997). Using a wide array of narrative threads, the new presentation gives visitors a journey through this post-1945 art by theme rather than in chronological order.
在不同的几十年中，将所描绘的物体溶解为无形的，抽象的绘画，例如手势绘画的出现及其对接下来的世代的影响。该演示文稿还涉及几何学和日常物品的美学，并以各种形式和基本主题具有新的含义和参考。当游客穿过花园大厅的房间和正方形时，他们还将深入了解该人物如何回到图片中，绘画如何被征服 - 真实 - 空间以及所谓的竞争对手，绘画和摄影，进入相互交流。
斯特德尔博物馆（StädelMuseum）当代艺术系列的负责人马丁·恩格勒（Martin Engler）解释了建筑与新展览之间的联系。#raybet官网“Städel'sGarden Halls的开放结构允许独立观察我们这个时代的艺术，从各自的礼物回到战后时期。展览体系结构的正方形，空间和路径提供了不习惯的视觉轴和接近性，这些视觉轴和邻近性创建了链接并使它#raybet官网们可见，毫不费力地将数十年的艺术融合在一起。我们成为Flâneurs，发现了艺术史上最新一章关于自己选择的路线。”
法兰克福的Städel博物馆在5月19日开始完全符合官方的Covid-19法规和展览，重新开放。

克里斯蒂安·布克林（ChristianeBürklein）

回到现在 - 新观点，新作品 - 从1945年到现在的收藏。
策展人：马丁·恩格勒（Martin Engler）（当代艺术系列，斯特德尔博物馆）
项目管理：Svenja Grosser（Städel博物馆研究生实习生）
从2020年5月19日开始。
了解更多：https://www.staedelmuseum.de/en/exhibitions/back-present
图片：Städel博物馆 - Norbert Miguletz