展览Victor Vasarely。在斯塔德尔博物馆的迷宫中

如果您计划在圣诞节假期访问德国法兰克福，我们真的建议您参观令人愉悦的Städel博物馆，以观看展览Victor Victor vasarely。在现代主义的迷宫中。六十年代对OP艺术发明家的主要回顾展展示了他的一百件作品。


多元化的工作Victor Vasarely（1906-1997）比以往任何时候都更有意义：他使用当今计算机产生的视觉效果预期了视频游戏的美学。他严格的几何图案的生动色彩仍然是当代设计的一部分 - 他的黑白绘画的强烈对比也是如此。这种无所不在的态度也是由于他的复制技术以及他的观念在日常生活中的应用，因此他的艺术最终在我们的视觉世界中取得了成就，直到今天，他的艺术在塑造我们的观点中发挥了作用。
这位匈牙利出生的法国艺术家受过训练，从早期的现代主义中汲取了灵感和取向，使包豪斯的基本观念”艺术的团结”他的指导原则，但也借鉴了至上主义和几何抽象。而且我们也不能忘记他的职业渊源：他研究了经济学和广告，由于政治局势离开匈牙利，他移民到巴黎，在那里他担任广告中的图形设计师。他的日常工作涉及寻找对观看者产生影响的光学效果。
他很快了解了感知如何对变形和变化的模式和结构做出反应，以及强烈黑暗对比对情人的影响。他继续探索，还涵盖了未来主义者关注的解构和运动等方面。从他对现代早期艺术风格风格的探索中，瓦萨利发展了他的自己的光学词汇为此，他仍然对我们所知。抽象绘画可与真实对象的简化或重新形成。从概念上说：感知和视觉过程本身是他的画的主题，他继续将视觉体验放在作品的中心。然后，他到达了动力学艺术，与观众移动时只能感知到的动作。然后，如果更改了常规结构的形式，它们会出现空间体积的外观。不再有可能将它们视为平坦。蒸肉将这个想法带到了视觉舒适的绝对极限，然后，他介绍了OP艺术。
瓦萨利（Vasarely）的完整回顾展是一位艺术家的重新发现，他是20世纪的中心人物，反映现代性与众不同的所有复杂性。通过在Städel博物馆展出的100多种作品，包括他与儿子一起制作的室内设计，游客可以回顾过去60多年的艺术生涯，并得知Vasarely给我们带来了不仅仅是OP艺术。在某些方面，他预期视觉素养研究凭借他最重要的艺术发明：他的“塑料字母”（1959年获得专利），就像字母的字母一样，“塑料单元”几乎打开了无限的组合可能性，以创造艺术品，鼓励人们制作自己的艺术品。在一个由大多数人无法谨慎解释甚至处理的社会中，现在比以往任何时候都重要的经验教训。

克里斯蒂安·布克林（ChristianeBürklein）

展览：Victor vasarely。在现代主义的迷宫中
策展人：Martin Engler博士（Sammlungsleiter Gegenwartskunst，Städel博物馆），
Jana Baumann博士（Wissenschaftliche Mitarbeiterin Sammlung Gegenwartskunst，Städel博物馆）
找到更多：www.staedelmuseum.de
2018年9月26日至2019年1月13日
图片：Städel博物馆